文娱圈子存在着一种十分怪异的现象，一部影视作品或者一个人物角色火乎的时候，余下的他人老是接连不断地去翻拍，觉得蹭一蹭那个名气便能够走红。

存在一些角色，它们深深地铭刻在了观众的内心之中，成为了类似代名词一样的一种存在，不管是谁去饰演，都会让人感到尴尬。

就今天来讲讲，存在着7位女星，她们所塑造的经典角色，实在是那种极其完美的状态，每一个角色都是很难被超越的。

1960年，有一位名为李翰祥的导演，首次将聂小倩这一故事搬至荧幕之上，并且，还因着她而取了具有诗意的名字，叫《倩女幽魂》。

此后，这部剧集再三被进行翻拍，刘亦菲出演过聂小倩，大S也出演过聂小倩，杨幂也同样出演过聂小倩，甚至于陈晓旭都曾出演过聂小倩 。

但最经典的，绝对是王祖贤版本。

事实上，在最开始进行开拍工作的时候，徐克原本是计划着去寻找日本的女星中森明菜来出演的，他认为她那种带有哀婉之感的气质格外具有吸引人的特质，只可惜遭到了拒绝。而后，他又去邀请了张学友的妻子罗美薇，因为档期方面的缘故，依旧是被拒绝了。

在最为无奈的那个时候，新人王祖贤主动自我推荐，所有人都不持看好态度，只是认为她的个子长得过高，眉毛显得太浓，整体呈现出的气质英勇豪迈、充满阳光，全然没有女鬼那种冷淡艳丽、妩媚迷人的味道。

王祖贤再三请求，还自行降低片酬，展现出十足诚意，在此种情况下，徐克最终同意让她尝试造型，结果令人意想不到，所有人都被惊艳到了。

《倩女幽魂》着重突出一个“幽”字，王祖贤将这个特性诠释得相当到位，她眉宇间透着凄凉苦楚，脸上始终有着化不去的哀伤，特别是那个开门的镜头，真的是美轮美奂并且神态气质绝佳。

此部剧集使得王祖贤一步跨越成为香港演艺圈顶级名流，并且还遗留下“王祖贤之后便不存在聂小倩”这般的评价 。

令人惋惜的是，时光毫无情面可言，回想往昔张国荣那时姿容俊逸、才华横溢，午马即便年岁渐长却依旧精神矍铄、老而弥坚，只是在特定情境里只有小倩这一角色被设定为鬼，现如今张国荣和午马竟然都已经离世，王祖贤也远去海外，仅剩下她以人的身份存在着，这一切变化实在令人感慨万千。

十三姨属于虚构角色，之前《黄飞鸿》虽历经 nearly a hundred remakes ，但却从未现身过 。

直到一九九一年，徐克开始拍摄《黄飞鸿之壮志凌云》，觉着英雄应当搭配美女，于是突然产生一个想法加入了这个角色，没料到经典到成为标准配置，从那以后只要有黄飞鸿出现，十三姨肯定陪伴在旁。

十三姨能让人留下深刻印象，关键原因在于其塑造手法很是精妙，是个性与剧情实现了堪称完美的融合。

她并非那种单纯的花瓶，而是有着戏剧冲突的承载，并且肩负着中西合璧这项使命 。

黄飞鸿屬於十分典型的傳統英雄角色，其武力方面的能力極其驚人，內心卻是相當保守的，要是他的紅顏知己是個比他更保守的小家碧玉，那難免是非常易於使人產生審美上的疲勞的。

徐克最为厉害之处在于引入了一个具有西化特质的女性角色，借助各种各样西方风格的物件，为沉闷且单调的黄家注入了全新的活力，并且与“洋务运动”那宏大的背景实现了完美契合，从小处展现大格局，大格局中又尽显细致入微之处。

更牛的是，他没有全盘西化，而是取其精华。

十三姨，外在呈现出开通明朗且热忱的模样，实际上，其内在深处全然是源自东方的含蓄特质以及知性美感，正是这般中西元素相互交融的情形，构建出了好多别具一格的浪漫之情与温情暖意。

比如，由黄飞鸿传授功夫给十三姨，他俩的背影映照在墙壁之上，好似跳起了西式舞蹈，致使十三姨满心窃喜。另外，是十三姨教授黄飞鸿英文，却哄骗他一次次讲“爱老虎油”，令人哭笑不得。

剧本精妙，也要演员出色，关之琳就演活了“十三姨”。

彼时，关之琳二十九岁，处于颜值最为鼎盛之时，身形高挑，容貌透着洋气，身着洋装时光彩照人活力尽显，换上旗袍后毫无不协调之感，一举手一投足间尽显万种风情，眉目之处则端庄且温柔，把古典韵味与现代气息融合得极为恰当，实在是深深印入人心 。

之后虽然有不少女星饰演十三姨，但无一能与之抗衡。

例如邵美琪版太清冷，缺少活泼。

在那内地版本的《少年黄飞鸿》里头，郝蕾，又显得是太过头地青春洋溢，甜美这方面是足够的，可就是缺少内涵。

又有陈慧珊版本，简直堪称灾难，全然没有职业剧里该有的知性精英模样，反倒一脸带着苦相，那种违和感难以言表。

曾经多次被翻拍的《神雕侠侣》，其中大概有3位饰演小龙女的演员塑造出了最为经典的形象，她们依次是陈玉莲，还有李若彤 ，以及刘亦菲。

三个人皆是极为罕见的绝世美人，都有着大量粉丝，时常会为了“最美小龙女”之事争得难解难分，恰似一条鄙视链，喜爱陈玉莲的瞧不上李若彤，喜爱李若彤的瞧不上刘亦菲，喜爱刘亦菲的瞧不上其他所有人……

尽管难以取舍，但综合来看，还是李若彤版更为出色。

陈玉莲主要是凭借气质突出而胜出，她的容貌其实并非那种堪称最美的，只是她抓住了灵魂，特别是“清冷”的气质完全展露无遗，看起来仿若不食人间烟火，但其实际上是外冷内热 。

甚至连金庸老先生都一再表示，陈玉莲版小龙女最符合原著味道。

83版《神雕》拍摄时间太早，这使得它有着明显缺点，多种服化道都显得极为简陋，尤其是打光存在太黑的状况，并且剧情被严重魔改，致使整体失分较多。

有着典型飘飘欲仙特质的刘亦菲，其呈现出的每个画面，都可谓是极其精致且完美，毕竟其年纪相对较小，故而演技方面还尚未成熟。

小龙女瞧着显得年轻，实际上心路繁杂、身世坎坷，对于内心戏来讲要求颇高，刘亦菲明显在心路历程的表现上有所欠缺，很难产生那种能让人体会到相同感受的带入感。

对比来讲，她最为流芳的当属《仙剑奇侠传》里头的赵灵儿，外貌形态清新纯真，性格天真活泼烂漫。

李若彤则比较平衡，完美兼顾了外貌和内在。

当他出场的时候，身着的白衣如同白雪那样洁白无瑕，眼睛明亮牙齿洁白整齐，在眉眼之间始终都存在着一股难以抹除掉的哀愁，这使得人们感到惊艳到了极点。

对内心戏的执掌也特别精确，特别是跟杨过的情感把控适宜，前期似近非近又似离非离，中期爱却难以如愿，后期成为令人称羡的夫妻 。

此外，古天乐的表现也加分不少，两人简直堪称绝配。

得益于这些因素的助力，李若彤成为了接受程度最高的版本，曾一度达到那种达到了“李若彤之后便再也没有小龙女”的状况。

黄蓉是金庸笔下极为显著的人物，性格里存在诸多极端方面，有着灵气，有古怪的地方，很是聪明，带有刁蛮的特质，表现出专情的一面，具备阴邪的特性，还有傲娇的特点……

能将这般“不讨喜”演绎成极其喜爱，着实相当不容易，所以虽说翻拍者数目众多，实际上真正值得被提及的仅有三人，这三人分别是翁美玲，还有朱茵以及周迅。

其中最经典的，还属翁美玲。

周迅打从出道开始，便凭借灵气而为众人所知，自身携带着机灵的特质属性，实际上是颇为契合黄蓉这个角色的然而最终呈现出来的结果，却是与预期完全相反的 。

最能展现她出色之处的，便是前面饰演小乞丐的那部分情节，她将角色演绎得活灵活现，可是在变身成为女装形象之后，那种灵动的感觉便有所缺失，面容显得憔悴，丝毫没有少女该有的那种感觉，特别是她那如同公鸭嗓一般的声音，极其容易让人从剧情中脱离出来，非常出戏 。

朱茵所饰演的版本，受众数量并不多，粉丝的数量着实不少，向来都被称作“最美黄蓉”，在呈现原著方面，还原度是最高的。

朱茵所呈现出的妆容，着实称得上足够美丽，对于人物性格的塑造与处理，却显得过于平稳，缺乏翁美玲那种极端且锋利的特质，相比之下，朱茵更为圆融、更为沉稳 。

太过全面可是不一定能够算是好事哟，这意味着啦根本不存在特色可言啦，聪明的程度是比较高的然而邪气却是不够的啦，在一定程度上是缺乏观赏性的哟。

就如同《新水浒》，张涵予演绎的宋江更具英武内敛之态，与李雪健的宋江相较而言，却欠缺一种窝囊以及腹黑的特质，表面看似契合原著，实则根本未触碰到人物的核心要点。比如说老版宋江那般屁股高高翘起的跪姿，直至如今仍令众人难以忘怀，。

83 年版本的《射雕》极具聪慧特质，将黄蓉那极致的感觉充分加以放大，并且翁美玲把此种感觉演绎得无比完美 。

人设一旦立住了，想不经典都难。

结果，翁美玲变成了黄蓉专属的代名词，性格方面呈现出“邪里带着三分正，正当中又带着七分邪”的状况，容貌表现为“美目流盼，巧笑动人”，往后再难以被超越。

《白蛇传》源于民间传说，在1926年被搬上荧幕舞台，在此之后有难以计数的翻拍之事，在要是谈及最为经典的情况，那还是92版的《新白娘子传奇》。

成功的关键有两个：

第一个当然是赵雅芝的绝世神颜。

拍这部剧之际，赵雅芝已然快要40岁了，其容貌依旧经得起考量，五官精巧细致、皮肤白皙如雪，岁月并未给她留下一丁点儿痕迹，反倒增添了一份实属难得的韵味，看起来温柔婉约、楚楚动人，极具亲切感 。

她将成熟女人的魅力，展现得淋漓尽致，既有那种飘飘然如仙的气质，又不缺市井生活所带有的气息，极少有人可表演出这般雍容且富贵的美感。

第二则是把握住了悲剧内核。

围绕《白蛇传》的关键所在是人与妖种类跨度的爱恋之情，这般爱情冲破了传统礼教的范畴，原本是不被世间众人认可接纳的。

假如白素贞是平常的妖怪，那倒没什么可叹惋的了，白娘子却偏偏极为完美，温柔又贤惠，端庄且善良，对许仙怀有深厚且专注的情感，忠贞坚定，始终如一。

她越完美，对爱情的投入越深，她的爱情悲剧就越打动人。

在最后被法海给收服之后，其含有的这种悲剧色彩啊，达到了最高的顶点，致使人们长时间地久久都没办法忘怀。

受这两个因素影响，赵雅芝所饰演的白素贞成为了永恒经典，此后翻拍者众多，有的容貌气质不恰当，那剧情改编又严重，没能将悲剧烘托得让人感同身受，始终难以被超越 。

老版《西游》塑造了好些经典角色，左大玢所饰演的观音当属那最为被忽视掉的一个角色 。

导演杨洁讲过这样一番话，观音，乃是那救苦救难、受到万人崇敬的菩萨，她是具备美丽特质的，她的这种美可不是青春年少阶段展现出的那种美，更不是妖娆艳丽类型的美，而是稳重成熟、仪态尽显万方之态的那种美 。

这种美，往往需要上了年纪才能体会到。

像当年在选左大玢来饰演的时候，年纪轻轻的李成儒曾强烈地反对过，他觉得左大玢太老了，认为应当去找个年轻的美人来饰演 。

杨洁反驳说：观音不是小美人，她是菩萨，要有分量。

杨洁跟左大玢相识得很早，当年在湖南拍摄传统戏之际，左大玢那时就在湖南湘剧园作业，有一部戏恰巧演观音，并非容貌最为美丽的，面相祥和，嘴角老是微微向上翘起，还总是透着一股笑意。

杨洁当即就上了心，表明往后有观音相关的戏，必定找她来拍，没料到一等就是十多年，才最终得以实现。

不能不说导演眼光极为毒辣，时至今日再回头去看，无可否认左大玢确实已然成为堪称最经典的观音形象，其宝相呈现出庄严之态，慈爱之中又恰到好处地带着一股无需发怒便自具威严之感，高度契合民众们的想象，甚至诸多农村地区的年画里面，皆是将她作为观音像来呈现 。

而后，又存在不少女性明星演绎过观音这一角色，其之中有些透露出明艳之感，有一些展现出清纯之态，她们全都欠缺庄重以及震慑他人情感的那种力量。

论“分量”，还是左大玢最为契合。

陈晓旭应该是天生的“林黛玉”。

15岁之际，陈晓旭创作了一首诗作《我是一朵柳絮》，数年之后，这首诗作被递送到了《红楼梦》导演王扶林的手中。

何等难以构想，一位年岁尚轻、备受双亲溺爱的少女，居然存有这般剧烈的愁绪，这般深沉的感慨 。

陈晓旭借此获得了面试的契机，经过好几轮考核以后，她便成为了独一无二的人选。

陈晓旭冥冥之中自带着那么一股柔弱且忧郁的气质，眉毛眼睛中间满面愁容，浑身上下地又散发出少有的书卷香气，这样的飘零之感和林黛玉极大地契合 。

而她细腻的演技，更加深了角色的认同感。

假设刚步入贾府之际，林黛玉特地展现得格外懂事，期望不遭人小瞧。眼神里却处处流露着不安与谨慎，极其灵动且传神。

还听闻，宝玉要迎娶宝钗，之后她去找宝玉，却扑了个空，在回来之际，因太过伤心，一口血吐了出来 。

眼神当中，并未有着过多的动作呈现，却透着绝望的意味，心好似已经如同死灰一般，寂静无声却胜过发出声响，把内心之中的苦楚毫无保留地展现了出来 。

如果换现在，估计演员要捂着胸口，各种矫揉造作表达哀痛。

陈晓旭把林黛玉演活了，可惜她也变成了林黛玉。

走红之后的《红楼梦》，陈晓旭始终没法脱离林黛玉的形象，由于缺乏合适角色，她好些年都没参与拍戏。

随后干脆投身商业领域，即便身家曾一度急剧增长至过亿，她依旧未曾感到愉悦，反倒更倾向别人称呼她为林黛玉 。

她的内心一直都处于无法平静安宁的状态，所以最终选择踏上了修佛的路途，可是却不巧患上了癌症，由于本心不愿面容变丑，于是她果断地剃度出家，最终历经3个月后，还是没能战胜病魔，不治而亡 。

从此，林黛玉成了绝唱。

除此几位之外，尚有诸多经典角色极难被逾越，比如说朱茵所饰的紫霞仙子，林青霞所饰的东方不败，甚而李明启所饰的容嬷嬷，你对哪一位印象最为深刻呢？